LA SAGA BATMAN DE CHRIS NOLAN: MIEDO, CAOS, DOLOR

Batman nunca ha sido un superhéroe fácil de llevar a la pantalla. Desde que en 1989 se estrenara la primera película del hombre murciélago en la gran pantalla hasta la recientemente estrenada The Dark Knight Rises, del británico Chris Nolan (42 años), el personaje ha sufrido múltiples cambios, tanto estéticamente como en el tono de los films. Los dos primeros, de Tim Burton, muy sombríos y góticos. Con un Bruce Wayne (Michael Keaton, el por aquel entonces el actor fetiche de Burton, antes de conocer a Johnny Depp) introvertido y atormentado y una galería de villanos que rozan la caricatura grotesca.

Las dos siguientes películas, Batman Forever, y Batman y Robin, de Joel Schumacher fueron el declive de la saga, y la razón por la que Batman estuvo casi 10 años inactivo. El cambio de tono fue sumamente brusco. Aunque Batman Forever pueda resultar medianamente aceptable, Batman y Robin no hay por dónde cogerla. Recuerda a la serie de los 60 y según palabras del director, " (...) era lo que creí que la gente quería". Muy coloristas y con villanos carentes de tridimensionalidad alguna, las películas del newyorkino pusieron el último clavo en el ataúd del maltrecho Batman. Hasta que llegó Nolan. 

-BATMAN BEGINS (2005)
La contratación de Chris Nolan para tomar las riendas del reboot de Batman fue algo arriesgada. Nadie se esperaba quizá, el tono adulto y serio que le imprimiría a la saga. Pero tuvo premio y la película se convirtió en un éxito de crítica y público que consiguió relanzar a un personaje al que muchos daban por perdido.

-¿Por qué un murciélago señor?
- Porque me dan miedo. Los villanos compartirán mi miedo.

Con estas palabras, Bruce Wayne (Christian Bale) le dejaba claro a su mayordomo Alfred (Michael Caine) sus intenciones para los malhechores de Gotham City. Y es que el miedo es el tema principal de esta película. El miedo a fracasar en la cruzada de impartir justicia de nuestro protagonista y la utilización del miedo como arma para la autodestrucción de la urbe natal de nuestro superhéroe, un Bruce Wayne marcado por la muerte de sus progenitores pero más traumatizado aún por la corrupción que asola su ciudad a todas las escalas. Bruce ve como el legado de sus padres se desmorona y como todo lo bueno que ellos hicieron por Gotham puede caer en el olvido.
Si distingue a las películas de Batman de Chris Nolan, es su atmósfera realista y oscura. Rehuye todo lo que pueda sonar a ciencia ficción, pero sin olvidarse de que está tratando con uno de los personajes de cómic con más fans en todo el planeta. Para esta ocasión contó con dos villanos que no habían aparecido anteriormente en ningún film de la saga: El espantapájaros y Ra´s al Ghul, que ejerce de mentor de Bruce y en el tercer acto del film, también de villano.

-EL CABALLERO OSCURO (2008)
El final de Batman Begins dejaba claro, que de tener éxito (y así fue), el villano de la segunda película sería el Joker. Y así fue. Esta vez, Chris Nolan sorprendió a todos al escoger al malogrado Heath Ledger, por encima de candidatos como Sean Penn, para interpretarlo. Su actuación le valió un premio Oscar de manera póstuma.
En esta ocasión, el señor de la noche se enfrenta a su némesis. Un demente que hará todo lo posible por sembrar el caos en Gotham City a todos los niveles, haciendo que el hombre murciélago tenga que afrontar decisiones que marcarán la evolución del personaje de cara a la película que cierra la saga. En esta película se presenta al fiscal del distrito, Harvey Dent, encarnado por Aaron Eckhart, personaje fundamental en los comics de Batman.

- Soy como un perro corriendo detrás de un coche, no sabría qué hacer si lo atrapara. (El Joker a Batman)

Chris Nolan consigue con esta película redefinir el género de superhéroes. Para muchos, El Caballero Oscuro es la mejor película de este género de toda la historia. El cineasta británico consigue dotar de un empaque envidiable a toda la película. El Joker consigue erizar los vellos del espectador en cada escena que aparece, sin caer en el histrionismo que caracterizaba al Joker de Jack Nicholson en la primera Batman. Además de lograr sumergir al cruzado enmascarado y a nosotros mismos en un debate moral de doble filo y de peligrosas consecuencias para Bruce Wayne. En resumen, una joya.

EL CABALLERO OSCURO, LA LEYENDA RENACE (2012)
La última película de la trilogía cierra el círculo iniciado por Batman Begins en varios sentidos. Para ello, en esta ocasión el hombre murciélago ha de enfrentarse a Bane, un temible terrorista, perteneciente a La liga de las sombras, creada por Ra´s al Ghul. En esta ocasión el superhéroe cuenta con la ayuda de Catwoman (aunque no se le menciona por este nombre en ningún momento de la película), interpretada magistralmente (de hecho, es uno de los mejores personajes de la película) por Anne Hathaway.
El tema central de la película es el dolor, representado por Bane (Tom Hardy) un villano física y mentalmente implacable, que hará sufrir a nuestro protagonista como nunca lo había hecho.

 - Cuando Gotham esté reducida a cenizas, tendrás mi permiso para morir (Bane a Bruce Wayne)

En esta ocasión, la acción transcurre 8 años después de la anterior película. Bruce Wayne es ahora un hermitaño, y hace ya ocho décadas de la última aparición del hombre murciélago, que ha cargado con la culpa de crímenes que no cometió para preservar la fe de Gotham en la bondad de la gente. Pero Bane llega para echarlo todo por tierra y eso hace que Batman tenga que volver, aunque no será fácil ganar la última batalla por Gotham.
El broche final de la saga está a la altura de sus predecesoras, aunque algunos se empeñen en tacharla de repetitiva, larga o en ocasiones irregular. El problema que puede existir es que cuando te esperas mucho, cualquier cosa te parece poco, y el sabor de boca que dejó El Caballero Oscuro hacía que la expectativas fueran altísimas. Para mi, pasa el examen con nota y consigue un final emotivo y a la vez esperanzador. Además de brindarnos la mejor secuencia de la saga (en mi opinión) : El primer encuentro entre Batman y Bane en la guarida de este último. Incluso Nolan se permite lanzar varios guiños a los fans de la saga y del cómic. Alguno un poco tramposo, pero igualmente magnífico.

Quién le iba a decir a Chris Nolan cuando rodaba Following, allá por 1998, y que contó con un presupuesto de 10.000 $, que acabaría haciendo una de las películas más caras y a la vez más taquilleras de todos los tiempos. El presupuesto de las tres películas se acerca a los 600 millones de dólares, habiendo recaudado en todo el mundo algo más de 2.000 millones, que se dice pronto. Amén de demostrar que es posible conjugar el buen cine con el cine de entretenimiento.